III Межрегиональный фестиваль «Чистопольские встречи»: лауреаты, гости и новый формат

В этом году для главного концерта рассматривалась набережная «Кама», что было только логично, учитывая центральное расположение этой площадки, но оставляющее желать лучшего состояние тамошней сцены и малое количество зрительских мест привели к тому, что концерт прошёл всё-таки на набережной «Наречье». И эта сцена не подвела.

«Чистопольским встречам» нынешним летом очень повезло — взять хотя бы погоду. 11 июля, ровно в то время, как над Чистополем сияло мягкое солнце, сверкала в закатном солнце Кама и в вечернем воздухе разливалась музыка, председатель жюри — поэтесса, певица Татьяна Винокурова — показывала мне видео из её родной Твери, где бушевал ураган и улицы утопали в бурно несущихся потоках. К нам буря придёт только на следующий день.

Я спросила Татьяну:
— Как судить авторскую песню? Что главное? На что смот­рят?
Она рассказала:
— Те, кто регулярно посещает конкурсы, понимают, что любой конкурс авторской песни — всего лишь мнение жюри. В первую очередь мы обращаем внимание на то, чтобы было главенствующим поэтическое слово. Русская авторская песня очень литературоцентрична, и мы следим за тем, чтобы она бережно, нежно была оформлена с помощью музыки и голоса, чтобы несла человечность, тепло, искренность.
Оказалось, что к этому виду исполнительского искусства стремится приобщиться немало молодёжи. Татьяна наблю­даёт это своими глазами:

— Я, в основном, бываю на фестивалях в центральной России, и, когда иногда говорят, что авторская песня умирает, я вспоминаю наши ежегодные детско-юношеские конкурсы «Журавлиная родина», «Четыре четверти», в которых детей больше двухсот, а то и трёхсот человек! Через неделю я еду на детско-юношеский конкурс «Распахнутые ветра» на Селигере, памяти Юрия Визбора, и там будет конкурс точно не меньше ста человек.
Но даже в столь душевной среде, как авторская песня, — это особо отметила Татьяна Винокурова, — осталось мало светлых людей, которые собирают вокруг себя единомышленников. В Чистополе такой человек есть. Тагир Мухаметов — большая ценность, далеко не в каждом городе и регионе такие бывают. Берегите его, пожалуйста, любите, цените! — обратилась она к чистопольцам.

Тагир Габдуллович Мухаметов — автор и исполнитель песен, один из организаторов не только «Чистопольских встреч», которые проходят третий год, но и предшественников этого фестиваля — то есть стоял у самых истоков! Он и сам собрал чистопольский бард-бэнд «Июльское утро», который выступал на концерте (в его составе также Анастасия Шурыгина и Лариса Лихачёва). Тагир Мухаметов отметил спонсорскую помощь в организации фестиваля Владимира Ивановича и Антона Владимировича Зайцевых, Виталия Валерьевича Подъячева. Тагир Габдуллович пригла­шает членов жюри и постоянно расширяет географию «Чистопольских встреч», выезжая на слёты авторской песни по всей России. На «Обнинской ноте» он познакомился с москвичами Марией Смоловой и Павлом Четвериным, которые в этом году впервые приехали в Чистополь и в Татарстан. Большая река потрясла их так, что на открытии фестиваля они исполнили за раз три песни о реках! Автор и исполнительница песен Екатерина Романова приезжает к нам из Челябинска. Есть гости из Белоруссии, Оренбургской области и со всего Поволжья.

Ещё один организатор «Чистопольских встреч» — Чистопольский государственный историко-архитектурный и литературный музей-заповедник. Его директор Светлана Анатольевна Скучаева рассказала, как началось сотрудничество:

— Когда Тагир Габдуллович Мухаметов в прошлом году обратился к нам, мы с удовольствием проводили экскурсионную программу. В этом году мы решили, что Чистополь может встретить гостей в нашей красивой и гостеприимной купеческой усадьбе — музейно-выставочном центре. И после экскурсии многие гости отмечали, что город их удивил. Многие из них увидели его впервые, восхитились тем, что это город-музей. Надеюсь, эта связь будет продолжаться, потому что так мы можем привлекать в город всё больше талантливых людей, чтобы они могли проявиться в творческом плане, проникнуться жизнью провинции, узнать наш город. После посещения фестиваля и города участники в прошлом году присылали нам стихи о Чистополе, а в этом году, кто знает,
может, будет что-то музыкальное!

Словно подтверждая слова Татьяны Винокуровой о литературоцентричности, звучали песни на стихи Бориса Пастернака, Марины Цветаевой, Иосифа Бродского, Роберта Бёрнса, чилийской поэтессы Габриэлы Мистраль, китайского поэта. Но, конечно, не только их! Специальным призом «Надежда фестиваля» награждена одиннадцатилетняя Даша Савченко, прочитавшая своё тёплое стихотворение о весеннем вечере в деревне. А лауреатом в номинации «Поэт» стала Роза Губайдулина, живущая в Набережных Челнах, но рассказавшая, что корни её — в деревне Нижнее Никиткино и селе Ленино, прежде это был Чистопольский район. — Я не бывала там с шестнадцати лет. И когда приезжаю в Чистополь — всегда вспоминаю о своём детстве, — сказала Роза Губайдулина и прочитала пронзительное стихотворение о детстве «Счастье взахлёб».

Счастье — когда папа есть.
Не субботний, воскресный — а весь!
Он скоро от нас уйдёт,
а пока — он здесь, он вот!
Детское счастье — взахлёб!
Он может собрать вертолёт!
Он может с собой взять в поход!
Устанешь — нести на руках.
Папа — не ведает страх!
Он — самый на свете родной!
Пока не станет чужой…

Лауреатом в номинации «Автор» стал Александр Шарыгин из города Павлово-на-Оке. Лауреатом в номинации «Автор музыки» — Павел Алексеев из Уфы. Специальный приз за лучшее вокальное исполнение получила Мария Ткачёва из Казани. Лауреатами в номинации «Дуэты и ансамбли» стали дуэт Ларисы и Андрея Даниловых из Набережных Челнов и чистопольский бард-бэнд «Июльское утро». А лауреатом гран-при третьего межрегионального фестиваля авторской песни «Чистопольские встречи» 2026 года назван Сергей Антонов из Казани.

Людям свойственно отмечать совпадения и даже видеть в них какие-то знаки. И в этом году у «Чистопольских встреч» не было недостатка в добрых совпадениях. Взять хоть то, что 11 июля был день рождения у ведущего концерта — Дениса Заболонского. Или то, что, когда Мария Смолова и Павел Четверин пели песню на стихи Бориса Пастернака «Стрижи», — у них над головой кормили своих птенцов ласточки (это очень растрогало Марию). А самое невероятное совпадение случилось у нашей гостьи из Ялты — Татьяны Вохминой. Она рассказала о нём на открытии фестиваля: по дороге из Крыма они попали под обстрел в Керчи, просидели четыре часа в укрытии. Потом долгая дорога до Казани… И вот, когда она ждала маршрутку до Чистополя, рядом с ней оказался молодой человек, который в тот самый день сбивал украинские беспилотники над Керчью. Оказалось, они потом с ним вместе ехали в поезде, а познакомились — только на пути в Чистополь.

Татьяна — немного неожиданный гость на фестивале авторской песни. Она — не певица, а музыкант, мультиинструменталист, с преимущественно не бардовским, а классическим репертуаром, но часто выступающая с бардами. Я спросила её: на скольких инструментах она играет? И была не готова услышать ответ:

— Когда считала последний раз года три назад — было семьдесят. Но они же у меня постоянно прибавляются. Уже не только на духовых инструментах, я сейчас и на арфе играю». Как такое возможно? Но это что-то сродни изучению новых иностранных языков или получению новых водительских категорий. Татьяна призналась, что очень любит этнические инструменты: «Они оказывают какое-то гипнотическое воздействие на многих людей. Я считаю, что имеет значение древность, которую они в себе несут, те многие поколения людей, которые их слушали. Когда я беру этнический инструмент в руки — я сама впадаю в некий транс, можно сказать, что не я ими управляю, а они мной управляют.
Кроме того, Татьяна Вохмина рассматривает освоение новых инструментов ещё и с точки зрения психического здоровья:

— Осваиваешь что-то новое — создаются новые нейронные связи. Не зря говорят, что у музыкантов практически не бывает болезни Альцгеймера. Я даже, когда заканчивала институт, писала диплом о нейронных связях у музыкантов.

Но помогает ли здоровью мозга простое прослушивание музыки? Оказывается, да.

— И просто прослушивание музыки благотворно влияет на мозг и самочувствие человека, я это знаю как музыкотерапевт, — подтвердила Татьяна. — Бардовская песня, авторская песня в этом смысле даже превосходит классику.
Интересным образом эта мысль совпала с той, что высказал на открытии фестиваля замглавы Чистополя Михаил Иванович Ксенофонтов:

— Бардовская песня приводит к умиротворённому состоянию души.

Преисполнившись умиротворённого состояния души, я слушала авторские песни и музыкальные композиции на набережной „Наречье“, смотрела на солнце, спускающееся в нашу огромную реку, и думала о том, что Чистополю всё-таки очень повезло. И с погодой именно в эти июльские дни, и с людьми-энтузиастами — но ещё и с тем, что сам город, так, как он расположен и выстроен, оказывается гармоничным, красивым фоном для душевных песен и музыки, притягательным местом, куда хочется возвращаться.